Spectacle musical pour acteur/marionnettiste, baryton, 2 chœurs d’écoliers, 2 chœurs de collégiens, orchestre à l’école (18 mandolines, 10 violoncelles, 6 percussionnistes), orchestre symphonique (avec les bois par 2), et dispositif électroacoustique.

Commande de l’Ensemble C Barré / Livret : Catherine Peillon / Composition : Philippe Boivin

« L’histoire se déroule il y a très longtemps. Suite à un vieux différend entre les dieux, le pays est la proie de la sècheresse et la famine guette les mortels. On invoque, on prie, on processionne, on interroge les rêves, les devins et les pythies… Rien n’y fait. Jusqu’à ce que le roi décide de recourir à la « sympathie cosmique » dans un immense rite collectif d’imitation de l’orage et du tonnerre et ose ainsi défier les divinités. En trois actes, Météoriques est une fable joyeuse et cruelle. Elle se situe dans le temps du mythe mais les résonances avec notre actualité écologique rebondissent et éclaboussent nos certitudes. Conçue pour chœurs d’enfants, orchestre à l’école, orchestre amateur, chanteurs et instrumentistes professionnels, l’œuvre, sous la houlette musicale de Sébastien Boin, distribue de beaux rôles à chacun des protagonistes, fourmille d’inventions poétiques, théâtrales et sonores. Une création à tonalité politique et philosophique ». Catherine Peillon

Spectacle musical pour 4 enfants récitants, 4 chœurs à l’école, orchestre à l’école (mandolines, violoncelles et percussions) et 4 musiciens professionnels (mandoline, guitare électrique, violoncelle et percussions).

Co-commande du CFMI d’Aix-en-Provence et de l’Ensemble C Barré / Livret : Alice Pfister / Composition : Thomas Keck

« L’histoire d’Ici et d’Ailleurs transpose dans univers fabuleux la question des rencontres entre ici et ailleurs. Ici est un crayon, outil familier de l’enfant, et l’histoire se déroule au sein de la chambre, lieu très familier également. La présence de l’ailleurs au milieu du familier est cependant esquissée dès la première chanson (Chanson du promeneur), où les objets de la chambre font signe vers des pays étrangers, des rêves d’ailleurs plus ou moins lointains ou fantasmés. Mais le déploiement de l’imaginaire visuel de l’ailleurs a surtout lieu lorsqu’Ici rencontre Ailleurs, un livre d’images que l’écolier a substitué au livre de leçons. Au fil de ses pages, Ici voit défiler comme à travers un kaléidoscope des paysages évocateurs des quatre points cardinaux. Les chansons Sud, Ouest, Nord, Est font en effet défiler des groupes de mots de trois syllabes s’enchaînant sur le modèle de « Trois petits chats, chapeau de paille… » autour des représentations imaginaires que chaque point cardinal peut charrier.

Deux chansons explorent par ailleurs le couple Ici/Ailleurs sous le signe de la différence : une première qui oppose les pages quadrillées des cahiers de l’écolier aux plages de couleur du livre d’images (la tarentelle Pages d’ici, pages d’ailleurs) ; une seconde qui, reposant sur les évocations sonores très différentes des mots ici et ailleurs, se résout par une image combinant leurs qualités respectives (Sonorités d’Ici et d’Ailleurs). Le passage final sur les couleurs préférées doit sonner comme une acmé, joyeux mélange de toutes les couleurs, carrefour de préférences et de représentations imaginaires.

La narration est assumée alternativement par quatre récitants, idéalement un par groupe d’enfants. La distribution des « répliques » s’est faite à partir d’une caractérisation approximative de chaque récitant : le premier, goguenard ; le second, sérieux ; le troisième, fébrile ; le quatrième rêveur. Si ces tendances permettent de varier le registre de la narration au fil du conte, elles ne constituent pas une norme catégorique. Aussi les didascalies qui suggèrent une interprétation pour le récitant sont-elles indicatives : libre à l’enseignant de trouver, en concertation avec l’élève, une interprétation qui lui semble plus juste.

Cette partie narrative est le plus souvent accompagnée d’un environnement musical (percussions corporelles, bruits de bouche…). L’environnement musical figure dans le corps du document, auprès du texte du conte et des chansons, sous forme de micro partitions, sauf lorsqu’il s’inscrit dans la continuité immédiate d’une chanson, auquel cas il figure à la fin de la partition de la chanson. Au sein du conte s’insèrent en effet des chansons : le texte des chansons est mis en relief dans le document principal par titre en gras et texte en italiques et centré, et les partitions des chansons se trouvent en pièces jointes, séparément, pour plus de clarté. Chaque chanson peut être divisée en parties, chantées par les quatre différents groupes. Les indications scéniques et d’interprétation musicale figurent dans le document principal, mais en plus petits caractères, pour se distinguer du texte récité ou chanté. Les textes que nous ont envoyés les enfants ouvrent et ferment le conte. La description des chambres, un des aspects d’ici qui a été le plus développé par les enfants, donne lieu à une liste abracadabrante de meubles et d’objets familiers. Relayée par une seconde liste, plus onirique, sur les vacances, qui apparaissaient comme la principale cristallisation de l’ailleurs dans les textes des enfants. À la fin du conte, nous avons voulu faire la part belle aux couleurs préférées : une question qui a donné lieu à des images poétiques si belles qu’on a souhaité en conserver la formulation. C’est pourquoi ces passages sont parlés plutôt que chantés, afin de faire entendre le langage parlé des enfants et leur voix naturelle. Une exception : « Ma chambre est pleine de chevaux et j’ai un lit à trois étages », la jolie phrase de Léonie qui nous a beaucoup plu par son onirisme surréaliste, et que l’on a intégrée à la première chanson (Chanson du promeneur). En vous remerciant chaleureusement de nous avoir confié ce beau projet et en espérant que ce matériau nourrira un travail aussi enrichissant pour les enfants et les musiciens intervenants qu’il l’a été pour nous. » Alice Pfister et Thomas Keck